1927年,北京《顺天时报》举办中国首届旦角名伶评选,从流派、扮相、嗓音、表情、身段、唱功、新戏七个方面,由观众投票打分,各分相加,中国四大花旦是谁,最后评出了梅兰芳、尚小云、程砚秋、荀慧生“四大名旦”。由此打破了长期以来在京剧舞台上老生一统天下的局面,旦角与老生并驾齐驱,甚至替代了老生的主导地位。
一、梅兰芳
他嗓音甜润,扮相秀美,以实际行动发展和完善了花衫行当,创演了众多以载歌载舞为表演特色的花衫剧目,独自设计了古装头和古装服饰,在乐队中加入了代表中音区和柔美音色的京二胡,一系列改革创新均受到观众的热烈欢迎。其表演特色为雍容华贵、典雅端庄唱腔醇厚流丽,身段舞姿美俏,处处体现出中国传统美学的中和之美,形成独具一格的“梅派”艺术梅兰芳先生在中国戏曲对外交流方面也作出了巨大贡献。
二、程砚秋
程砚秋(1904-1958),原名承麟,后改“承”为“程”。初艺名为程菊侬,后改艳秋,字玉箱。1932年后更名砚秋,改字御双。自幼学戏,演青衣,受师于王瑶卿、陈德霖等,正式拜师梅兰芳。他在艺术上勇于革新创造,讲究音韵,注重四声,并根据自己的嗓音特点,创造出一种幽咽婉转、起伏跌宕、若断若续、节奏多变的唱腔,形成了独特的艺术风格,世称“程派”。
1932年1月-1933年4月,程砚秋赴欧洲进行戏剧考察,将中国戏曲与欧洲戏剧各自的长处进行比较,写出了具有很高学术价值和研究介值的《赴欧考察戏曲音乐报告书》。中华人民共和国成立后任中国戏曲研究院副院长。程砚秋以擅长演悲剧著称。
企业回朗生会,是一个以“汇集设计力量,共创美好空间!”为宗旨的设计师交流对话、资源对接的平台。就类似一个设计师俱乐部,为商业空间设计师编织了一张设计网络,灵感在此交汇,资源在此聚集,来自五湖四海的商业空间设计师为此聚集于朗生会
代表剧目:《鸳鸯冢》、《荒山泪》、《青霜剑》、《英台抗婚》《窦娥冤》、《贺后骂殿》、《三击掌》、《汾河湾》、《朱痕记》、《玉堂春》、《武家坡》、《三娘教子》、《青霜剑》、《文姬归汉》、《梅妃》、《红拂传》、《春闺梦》、《锁麟囊)等弟子及传人:荀令香、赵荣琛、王吟秋、新艳秋、江新蓉、李世济、李蔷华、张曼玲等。
京剧四大名旦分别是梅兰芳、程砚秋、尚小云、荀慧生。这个称谓是1921年在"首届京剧旦角最佳演员"活动中评比产生的,其中梅兰芳选为"伶界大王",为"四大名旦"之首。我国京剧流派繁多,影响巨大,其主要流派都有自己的代表人物和。
三、尚小云
他功底深厚,嗓音宽亮,唱腔以刚劲著称,世称“尚派”他的表演艺术特色为嗓音清亮甜脆,扮相端庄秀雅,行腔高亢刚健,吐字、发音爽朗清晰;善用颤音,气息深沉持久,柔中有刚,刚中见柔,轻重相济,顿挫有致;念白爽朗而有感情,京白的刚、劲、辣尤为出色。
代表剧目:《二进宫》、《失子惊风》、《十三妹》、《祭塔》、《昭君出塞》、《梁红玉》、《金山寺》等。弟子及传人:张蝶芬、赵晓岚、雪艳琴、张君秋、李世芳、毛世来、孙荣蕙、杨荣环、尚长麟、李喜鸿、孙明珠、包启瑜、童葆苓、尚慧敏、马博敏、李莉、鞠小苏等。
中国京剧四大名旦是:梅兰芳、尚小云、程砚秋和荀慧生。四大名旦的称谓是由沙大风于1921年在天津《大风报》创刊号上首次提出。以京剧四大名旦最为知名,他们指的是梅兰芳、程砚秋、尚小云、荀慧生。梅兰芳京剧旦角、四大名旦之首、创立梅派艺术。
四、荀慧生
荀慧生190018秉彝,秉超,又名词,字慧声,曾用艺名白牡丹,又号“留香馆主”,河北东光县人。幼年在河北梆子班学艺,19岁改演京剧,扮演花旦、刀马旦。他功底深厚,将河北梆子的唱腔、唱法、表演的精华融入京剧的演唱之中,是他的艺术特色之一。
拜王瑶卿为师,又曾受业于吴菱仙、陈德霖、路三宝在继承王派陈派艺术的基础上,进行了较大的创新,形成了独特的艺术风格,世称“荀派”。荀慧生擅长扮演天真、活泼、温柔的妇女角色,以演《红娘》、《金玉奴》、《红楼二尤》、《钗头凤》、《荀灌娘》、《绣襦记》等剧著名,扮相娟秀,身段婀娜,唱腔低回婉转、秀俏柔媚。
代表剧目:《金玉奴》、《花田错》、《英杰烈》、《游龙戏凤》、《儿女英雄传》、《钗头风》、《荆钗记》、《柳如是》、《绣襦记》《霍小玉》、《香罗带》、《还珠吟》、《杜十娘》、《红娘》等。弟子及传人:毛世来、许翰英、李玉茹、吴素秋、童芷苓赵燕侠、张正芳、曲素英、宋长荣、刘长瑜、孙毓敏等。